La capacidad de introspección de Mann, así como su capacidad de exponer, como el que no quiere la cosa, los entresijos del alma humana me asombran. Si pensamos en la juventud del autor cuando escribió esta novela nos quedmos perplejos ante la madurez psicológica y literaria que muestra para presentarnos, sin fisuras, la vida y valores de la alta burguesía alemana en los siglos XVIII y XIX. Quiero decir que es común en todas sus obras la facilidad genial para ser un gran arquitecto en la construcción de su obra literaria. Cada novela es perfecta desde el punto de vista formal; no le sobra ni le falta nada y, en este caso, es sencilla de leer si se tiene un cierto hábito. Pero como toda buena obra, tiene muchas lecturas y en cada una de ellas encontramos nuevos ángulos, nuevos campos donde situarse para pensar, analizar e incluso, como en un espejo, mirarte. Ninguna descripción es plana, Mann ofrece prismas de muchas caras y en alguna, seguro, te reconoces.

Pero volviendo a Los Bunddenbrook nos preguntamos: ¿Por qué una familia tan próspera, de crecimiento y prestigio progresivos decae hasta su disolución?.

No existen conflictos sociales, no se describen huelgas ni graves problemas políticos. Aún no ha llegado la Gran Guerra y los más trágicos acontecimientos de Europa están por llegar. Se detecta algún traspiés en los negocios, pero nada no previsto en un contexto de este tipo.

¿Qué ocurre?. El narrador no hace una crítica explícita, no acusa directamente a nada ni a nadie. No hay malos, ni ladrones, ni catástrofes....¿Es pues el Destino?. ¿Quizá, como en una tragedia griega todo esta abocado a un final fatal?... Si nos detenemos en el árbol genealógico, que se nos muestra al principio, quizá encontremos alguna clave. Existen, a mi juicio, algunos errores cometidos en su momento por los cabeza de familia que serán determinantes. Todos ellos optan por mantener las convenciones sociales y aumentar el estatus por encima de cualquier otra consideración (amor, inteligencia, iniciativa...). No entrará savia nueva cuando pudo entrar y ahí estará ya el germen de la destrucción.

Por ejemplo el hijo primogénito del primer Buddenbrook, Gotthold, es despreciado y desheredado con la excusa de que ha contraído matrimonio con una mujer de inferior clase social. El nacimiento de Gotthold fue la causa de la muerte de su madre, primera esposa de Johann Buddenbrook y que según él le proporcionó "los dos años más felices de su vida". Esta frase resume la única historia de verdadero amor del libro. Gotthold no fue perdonado jamás (aunque no se diga) y quedó fuera.Pasivo y triste es un personaje irrelevante, pero ¿lo hubiera sido si no lo hubieran rechazado?, ¿qué habría aportado a la familia?; nunca lo sabremos.

Otro importantísimo personaje es Tony, la 2ª hija de los cuatro que hay en la cuarta generación hermana y confidente del último patriarca: Thomas. Es el personaje más rico, matizado y quizá mejor descrito de la novela: Su conciencia de clase, el amor a su familia y la consciencia de trascendencia del patrimonio, junto con su aguda inteligencia y perspicacia hacen de ella un gran activo. Pero se pierde tristemente porque...es mujer y no puede tener puesto alguno en la empresa. Además tuvo que renunciar a un matrimonio con un hombre inteligente (médico) de quien estuvo realmente enamorada. No era de su estatus. Después hubo  dos matrimonios fallidos de los que sólo nació una hija. ¿Qué habría sucedido si la familia se  hubiera enriquecido con aquel matrimonio que no se realizó?.A su hermano querido, Tom, ni se le pasa por la cabeza darle participación en la empresa.

Se pierde para la familia otro hermano, Christian, despreciado y rechado por su sensibilidad enfermiza. Algo similar ocurre con el único hijo de Thomas -Hanno-. De naturaleza débil, sensible y nada inclinado a los negocios. Su corta vida es una ensoñación hacia el arte y la música, pasión heredada de su madre y que su padre jamás comprenderá. La decepción es tal que Thomas prefiere disolver en su testamento un patrimonio levantado en cuatro generaciones que transmitirselo a su hijo. Ambos sólo se encontrarán emocinalmente una vez, en un momento de desolación, auque será algo fugaz pues no es propio de un Buddenbrook mostrar debilidad.

Thomas no sabe que su hijo apenas le sobrevivirá.

Los dos entierros marcan simbólicamente el significado de los personajes: En Thomas la pompa propia que corresponde a su alta alcurnia en Hanno la descripción de su enfermedad, su sensibilidad y ganas de vivir que se acaban en un cansancio extremo que determina su rumbo. Sin nombrarlo sabemos que ha muerto.

Se describen con detalle, y aquí notamos la nostalgia del autor, la comida de Navidad, los regalos de cumpleaños, las famosas casas de la alta burgusía con frontón, revelador de su prestigio, la escuela.... Poco a poco, vamos percatándonos de que en el principio fue un "tumor", que no se supo diagnosticar, el que fue carcomiendo poco a poco. Finalmente la "metástasis" siega el último órgano vital. Nos unimos entonces a las lágrimas de Tony para decir: "Hanno, pequeño Hanno. Tom, papá, abuelo y los demás. ¿Dónde estáis ahora? Ya no los volveremos a ver. !Ay, es tan duro, es tan triste!

Alma

Una historia corta, maximo una hoja, informandonos o recordandonos el mundo loco e hipocrita en el que vivimos. Una historia por dia del año, en la que cuenta historias reales, mitos o imaginaciones que mezclan su inmenso conocimiento con la grandiosa prosa con que Eduardo Galeano cuenta.

Es un libro de denuncia, divertido y fácil de leer. Quien conosca un poco de historia universal lo disfrutará aun mas.

Recomendado para quien no toma todo como lo muestran los medios, para quien quiere saber mas, para quien desea conocer. Pues esto es lo que hace el libro, cuenta en pocos parrafos una historia que obligatoriamente te empuja a buscar mas información, ampliar tu mundo.

Eduardo Galeano tiene una sensibilidad por los menos favorecidos, que es envidiable, antes que escritor es pensador y da gusto leerlo.

Todo lo que provenga de el es impresionante.

Dejo un video titulado "Utopia", para los que no lo conocen*

*La mayoria lo conocen por "Las venas abiertas de America Latina", pero creame, el es mas que eso.!

LAS MISERIAS DE LOS NUEVOS RICOS

Irène Némirovsky de origen ucraniano, rica y judía, se estableció en Francia con sólo 16 años. Personaje famoso en el París de entreguerras, su vida entre la elegancia y la frivolidad, estuvo vinculada al mundo de la cultura, los salones literarios y la vida social. En el reverso de esta glamurosa faceta se encuentran persecuciones, violencia y antisemitismo de la Francia ocupada.

Es una autora que de una forma irremediable se le asocia su obra con su experiencia vital. Principalmente conocida por su testimonio (y testamento literario) de su novela inacabada “Suite francesa”, donde recoge los horrores sufridos por la ocupación nazi.

Igualmente, “El baile” (escrita en 1928 y publicada en 1930) posee un fuerte cariz biográfico: su conocimiento de la vida burguesa parisina, y la distante relación que mantuvo con su madre. El abandono y la indiferencia materna le llevó a sentir un intenso odio.

Con un estilo sencillo, claro y directo crea una historia cotidiana con apariencia trivial, pero con una gran “carga de profundidad” contenida en la trama y en los significativos diálogos. En sus menos de 100 páginas transita una aguda crítica social con gotas de humor en forma de una incisiva parodia. Además de esta crítica, hay un análisis psicológico del sentimiento materno-filial y, de igual forma, con la especial y difícil relación de la pubertad con el mundo que le rodea, que como a todos los adolescentes (no importa época o lugar) les es hostil y ajeno.

Los Kampf son una familia vulgar y acaudala, que debido a su actual situación financiera intentará escalar en alta sociedad francesa. Ante la odisea de organizar un baile para su entrada triunfal en este selectivo círculo, Némirovsky realiza una introspección moral a tres bandas: los nuevos ricos, la burguesía ya consolidada y la aristocracia. En una inolvidable escena (el matrimonio redacta las invitaciones a partir de una extensa lista de nombres) la escritora define perfectamente el carácter de esta fauna social. Sale a relucir la incultura y la zafiedad de esta pareja pudiente con escasa educación, maneras y buen gusto. La hipocresía y las apariencias son el “escudo de armas” de tan distinguida y diversa clase social. Aun así es un blasón endeble, pues con la falsedad y la simulación es imposible escapar de las murmuraciones; se conocen todos los intentos por medrar, trapos sucios y escándalos sexuales, ya sean de banqueros, hombres de negocios o nobles.

Por otro lado, y como tema central, se narran las vicisitudes de Antoinette, la hija del matrimonio que es una soñadora joven de 14 años. La conexión que sobrelleva con los adultos (padres, institutriz y profesora de piano) marcará la pauta de la narración. El vínculo con su madre está recalcado desde las primeras líneas del texto: una persona autoritaria, chillona, histérica y grosera frente a su apocada y retraída hija. Desde este punto inicial, Némirovsky nos introduce en el universo íntimo del adolescente. Somos testigos de sus deseos, miedos, y sentimientos de amor-odio; que oscilarán entre el extremismo y, a veces, la contradicción. Su personalidad sufre una evolución (ley de vida) con sensaciones de libertad, injusticia ante el desprecio de todos, incomunicación, envidia y ensoñaciones amorosas. Una personalidad con la cual simpatizamos o podemos sentirnos identificados. A partir de este caldo de cultivo, la joven experimentará fuertes pasiones: ansias de vivir, rebeldía, indiferencia, maldad, frustración, rencor y deseos de venganza. Antoinette, con estupor, descubrirá la debilidad y las deficiencias de los mayores.

La madre, la otra figura clave, si bien tiene una actitud parecida y constante durante la historia, la autora aporta un par de pinceladas personales. Una confesión y unos pensamientos que la “acercan” y la asemejan a su calamitosa hija, pues como dice el refrán: “de tal palo tal astilla”. Para ambas ha llegado el momento de vivir, el baile les ofrece la oportunidad para cambiar de vida.

Sin embargo, el inquietante final otorga un diferente enfoque, un gesto y unas palabras cariñosas de doble sentido que definen estas dos almas condenadas a no entenderse.

Con este breve escrito, un “aperitivo”, he empezado a degustar la prosa de esta autora, que como mínimo tiene el calificativo de interesante. Es un escueto relato como para hacerse con una opinión precisa sobre las verdaderas cualidades de esta literata, pero con la suficiente calidad y maestría que sirve de estimulo y curiosidad para indagar más sobre el estilo de Irène Némirovsky. Una “novelita” que deja un buen sabor y con ganas de más.

Como dice la sinopsis es una pequeña joya literaria (incluida ya en mi particular repertorio de tesoros literarios), que cada lector tasará y, según sea el juicio y gusto propio, calibrará como gema, perla o diamante.

Fragmento del libro

Capitulo 2 – página 39

<<“Fumaban quietos. Seguían las explosiones, las vibraciones. A veces se oía una explosión y no vibraba. Otras veces vibraba y nada más, sin escucharse ruido. ¡Qué hambre!

— ¡Qué hambre! —dijo uno.

— ¡Con qué ganas me comería un pichi ciego! — dijo el santiagueño.

Y a todos les, produjo risa parque nada sabía qué era un pichi ciego.

—¿Qué. . .? ¿Nunca comieron pichiciegos. . .? —averiguaba el santiagueño.

—Allí —preguntaba a todos— ¿No comen pichiciegos?

Había porteños, formoseños, bahienses, sanjuaninos: nadie había oído hablar del pichiciego. El santiagueño les contó: .

El pichi es un bicho que vive abajo de la tierra. Hace cuevas. Tiene cáscara dura —un caparazón— y no ve. Anda de noche. Vos lo agarrás, lo das vuelta, y nunca sabe enderezarse, se queda pataleando panza arriba. ¡Es rico, más rico que la vizcacha!

— ¿Cómo de grande?

—Así —dijo el santiagueño, pero nadie veía. Debió explicar: como una vizcacha, hay más chicos, hay más grandes. ¡Crecen con la edad. La carne es rica, más rica que la vizcacha, es blanca. Como el pavo de blanca.

—Es la mulita —cantó alguien.

—El peludo —dijo otro, un bahiense.

—"El Peludo" le decían a Yrigoyen —dijo Viterbo, que tenía padre radical.

—¿Quién fue Yrigoyen? —preguntó otro.

Pocos sabían quién había sido Yrigoyen. Uno iba a explicar algo pero volvieron a pedirle al santiagueño que contara cómo era el pichi, porque los divertía esa manera de decir, y él les contaba cómo había que matarlo, cómo lo pelaban y le sacaban la caparazón dura y cómo se lo comían. Contaba las comidas y quería describir cómo era el gusto del pichi, porque era mulita en un lugar, y peludo en, otro. Cuestión de nombres, se dijo.”>>

“Los pichiciegos” es una narrativa impecable  muy interesante y de lectura ágil es una ficción amena y a la vez brutal sobre la guerra de Malvinas dado que el libro trata sobre un grupo de “desertores” que crean una forma de vivir en el medio del conflicto bélico con el fin de sobrevivir a ella, tiene una descripcion perfecta de convivencia entre seres humanos en condiciones extremas, esto trae aparejado un montón de vicisitudes que muestra lo terrible de la situación. Lo interesante de la ficción es que Fogwill escribió la misma en el transcurso de los acontecimientos y finalizada antes de terminar la guerra y fue editado en el año 1983, lo que lo hace un adelantado y un visionario en lo que después se supo con respecto a los ecos vividos por los soldados. Además el autor imagina una contienda mas auténtica que aquello que divulgó el discurso político, aunque no es un libro político, creo, que si muestra la influencia de la misma en la vida diaria del hombre. Donde supo poner el dedo en la llaga en uno de los dolores más grandes de la historia Argentina

Fogwill manifiesta y se preocupa en aclarar “Que  no es un libro escrito contra la guerra sino contra una manera estúpida de pensar la guerra y la literatura, que no he escrito un libro sobre la guerra, sino sobre mí y sobre la lengua de uno que jamás escribirá contra la guerra, contra la lluvia, los sismos ni las tormentas, y siempre contra las maneras equivocadas de nombrar y convivir  con nuestro destino”

“Los Pichiciegos” es un libro que ya tiene 30 años y que fue nuevamente reflotado con el tema de Malvinas en los últimos tiempos y no ha perdido  vigencia…

Al que le interese  y conozca algo del tema, o simplemente como a titulo de información…. Lo  recomiendo  un 100%

Rodolfo Enrique fogwill –  (1941-2010)

Sociólogo graduado en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, de la que fue docente y Profesor Titular. Fuè autor de varias obras.

Según la gran mayoría de las opiniones, éste libro de apenas 30 páginas podrá ser catalogado entre los “imprescindibles” para quienes gustan de las historias de amor intenso. Un famoso, joven, exitoso y adinerado novelista recibe una carta de una completa desconocida, quien motivada por su profunda admiración, transfiere con desgarradora intensidad su historia de vida y sus más hondas intenciones hacia él. “A ti, que nunca me has conocido” es el título de la misiva que años mas tarde pasaría dos veces a la pantalla grande de la mano de Max Ophüls y luego del director chino Xu Jinglei.

Aquí les dejo una versión en PDF libre de derechos, y ésta otra para leerlo on-line. La idea es leerlo desde hoy y hasta el último día de mayo (jueves 31), ocasión en que habremos de comentarlo en el Club de Lectura.

¡Espero nos guste!  

Rebeca, como otras muchaa novelas, alcanzó en su momento gran fama por su versión cinematográfica.

Yo la vi siendo niña y tengo vagos recuerdos, entre ellos el horrible gesto del ama de llaves y Manderley, la mansión de los protagonistas, con el mar al fondo. Flotando en el aire la gran sensación de soledad de la 2ª esposa del dueño y narradora.

Posteriormente la leí y ahora la he releído. Cine y Literatura se manifiestan con lenguajes distintos y a favor de esta última existe la no limitación de tiempo, la capacidad de interactuar y la decisión de posicionarnos en el ángulo que decidamos. Si se relee pasados los años caemos en la cuenta de matices y podemos analizar quizá aspectos más profundos, que el paso del tiempo nos ofrece    .

Rebeca hay que leerla sin perder de vista nunca el contexto en que se escribió, porque manifiesta algunos prejuicios de los que no es ajena una escritora inglesa de la primera veintena del siglo XX.

la narradora es la joven esposa de un rico viudo mayor que ella, pero la verdadera protagonista es la primera esposa: REBECA. Mujer de excepcional personalidad, abarca e inunda toda la obra, convirtiendo el ambiente de la mansión en irrespirable.

El amor sumiso hasta la locura y la desesperación de su ama de llaves podría ser objeto de un debate exclusivo para este perfil. Personaje muy interesante.

Rebeca representa la mujer libertina, promiscua, caprichosa, que no repara en nada más que en su santa voluntad. Desde el ángulo de la autora es "LA MALA". Paga con la vida amanos de su marido (aparentemente un hombre ejemplar de la mejor sociedad), ya que los convencionalismos impiden el divorcio  y !OH!, tal cual se lee el crimen parece estar justificado y el "pobre" esposo que tanto sufrió es digno de lástima .Él vivo, rico, vuelto a casar y ella con un tiro en el corazón en el fondo del mar, pero casi nos arrastran a solidarizarnos con él.

La 2ª esposa, antítesis de Rebeca, es sumisa, callada, sin autoestima y a la sombra de su esposo: "LA BUENA".Acompaña, silencia lo que sabe del crimen para salvar al esposo y en todo momento lo justifica (si me apuran todos lo justificamos, hasta que te sacudes la idea de la cabeza).

Sospecho que a la autora no le salían bien las cuentas morales de todo esto y se lo hace pagar a Manderley, que arde por los cuatro costados, muriendo el ama de llaves, autora del incendio y la "más mala de todas".

En una conversación más que interesante define y defiende la forma libre y casi libertaria de su señora, Rebeca, . Resulta, que, pese a su papel,perfectamente desempeñado la sra. Danvers era mentalmente una gran feminista.

Desde mi punto de vista se puden hacer muchas críticas a esta novela, pero bien pensado los personajes son claros, la autora los los expuso para: ¿Decir lo que dijo? o ¿Escribió entre líneas?...

Libro, sin duda, para comentar. Alma